¿Por qué nos es tan difícil encontrarnos?
Además, notas sobre por qué tener una oficina, suscripciones de diseño & sabias palabras de Quentin Tarantino.
Feliz domingo. Te doy la bienvenida a otra edición de mi compilación de ideas/observaciones/recortes de la semana.
Hoy me encuentro tranquilo, disfrutando del buen clima, y con dos objetivos para este día:
Enviarte este correo
Tomar todo el té posible
Si estás leyendo esto, ya logré el primero y toda mi energía está abocada al segundo.
Mi canción de hoy es “Bloom for me” de Pearly Drops.
Y estas son mis notas de la semana:
¿Para qué sirve una oficina?
Según una encuesta de Zapier:
El 64% de empleados de tech asegura que trabajar desde su casa los hace más productivos
El 62% dice que mejora su morale
El 96% dice que trabajar desde su casa los hace más felices
Entonces, ¿Por qué Postdigitalist abrió una oficina?
Paso a explicar:
9 to 5
Los resultados del estudio de Zapier (y otros similares) contrastan trabajar desde casa vs. un esquema de trabajo presencial estricto. Por supuesto una opción es preferible a la otra e intentar forzar a gente que conoce otra vida a hacer un 9-to-5 en un cubículo en microcentro aumenta la probabilidad de una ola de renuncias.
Ruido ambiente
Concebimos a la oficina como un espacio de puesta en común, trabajo creativo colectivo y community-building. No como un lugar al que ir a hacer deep work - ¿Estamos todos locos? ¡¿Cómo vas a hacer deep work en un open concept?!
El colaborador individual
Esta idea de “tocar base” en una oficina y trabajar remotamente se une a nuestra idea del miembro del equipo como colaborador imposible de estandarizar y auto-operativo. Mi colega de Postdigitalist tiene su estudio/home-office (donde tambien labura en proyectos personales) y viene a la oficina para sumarse a una conversación, con observaciones y objetivos propios dentro del equipo de trabajo.
Territorialidad
Comencé mi carrera como copywriter en una empresa de servicios lingüísticos. Ya conocen la historia. Una de las primeras grandes frases que me legó el líder del equipo de SEO fue “To go global, you must go local”. Este cliché de la industria quiere decir que no podes intentar expandirte globalmente con un shock de messaging genérico reproducido a escala planetaria.
Para tener éxito en todo el mundo, tenés que expandirte mercado por mercado, adaptando el approach a nivel local. La idea de aldea global y economías desterritorializadas es una ilusión para hacer arbitraje de costos de mano de obra. A nivel empresarial uno no puede creer poser pisar fuerte en lugares donde nunca estuvo y sin la ayuda de locales.
Falta de sistemas
He colaborado con empresas que no pudieron adaptarse al trabajo remoto y la mayoría de sus dificultades nacen de una falta de sistemas de comunicación y flujos de información prolijos. Todo es “una reunioncita de 5 minutitos” para la que tenés que estar “ahora”. Todas las decisiones son tomadas por actores que se comunican con un sólo punto de contacto, que luego tiene que convertir ese streamofconsciousness en accionables “urgentes”.
Creo que buena parte de las fricciones que hacen que alguien no quiera laburar presencialmente se relacionan con ese desorden. Desorden que resulta:
Molesto
Improductivo
Irrespetuoso para alguien formado en el WFH anglosajón
No avivo más (🤌).
¿Dónde está el contenido interesante?
Todo este asunto de la territorialidad se relaciona con lo que planteé el domingo pasado, sobre crear contenido a escala humana.
Siempre se pensó a internet como el lugar para que la gente se encuentre, pero ese espíritu lúdico y espontáneo fue cooptado, parametrizado y monetizado por las plataformas sociales circa 2008. 15 años después, esos impulsos no sólo están encorsetados, sino neutralizados por una dinámica de creador-espectador similar a la televisiva, pero sin los beneficios de la televisión.
Al final del día, la televisión involucraba:
Ciertos estándares de producción
Cierta curación (que protegía a los niños, especialmente)
Una unificación del discurso público
Incluso en sus momentos más divisorios, la televisión funcionaba sobre una idea de comunidad. La curación algorítmica de TikTok construye una forma de entretenimiento ideal para un usuario que se percibe desterritorializado y unitario y que está enmarcado en un tejido social en desintegración.
En este contexto, cada vez me es más difícil encontrar contenido genuinamente valioso, que disfrute consumir a un nivel profundo. Los feeds algorítmicos me empujan a un denominador común que no se alinea con mis intereses. Y no veo una articulación entre creadores lo suficientemente robusta como para navegar un ecosistema de contenido valioso sin mediación algorítmica.
Para resolver esto, tenemos que crear nuestras propias redes, con nuestros propios feeds. Pienso en el modelo de los news aggregators, pero curados criteriosamente. Pienso en la labor curatorial de Service95 y en el Pinterest alternativo, Are.na.
Noto también cómo uso LetterBoxd: Básicamente, como una plataforma para descubrir películas. Pero en la que hay gente construyendo una marca personal alrededor de sus reseñas. ¿Red social de nicho le gana a red social generalista? Apuesto que sí.
La era de la suscripción de diseño
En mi guía para pricear servicios de diseño, aludí a cierta tendencia que estoy viendo, en la que estudios de diseño comienzan a ofrecer retainers con un fee fijo y “requests ilimitadas”.
Por lo general, esta es una de las formas en la que los proveedores de servicios pretenden productizar. Es decir, estandarizar su oferta para ganar legibilidad y escalabidad.
Full disclosure: Postdigitalist ofrece suscripciones de diseño, pero sólo a clientes pre-vetteados/existentes.
Esta búsqueda de legibilidad también suele llevar al anichamiento excesivo. Por ejemplo, definirse como el estudio que diseña X cosa para Y nicho, con A deliverables, en función de B objetivo. En mi experiencia, si bien esto aparenta una ventaja competitiva (“somos especialistas”), termina siendo un corset. El ideal es anicharse en función de jobs-to-be-done. Y con suficiente rapport, uno puede posicionarse como market-maker y crear un nicho de uno en el que las alternativas se definan por contraste.
Nuestro trabajo es tener una visión
Hace poco, reencontré un clip bastante interesante en el que Quentin Tarantino explica que el trabajo del director de cine es tener una visión. Es un plus saber ejecutar detalles - pero no deberías pasar el grueso de tu tiempo perfeccionandote técnicamente para ejecutar a la altura de tus ambiciones. En su lugar, deberías dedicarte a construir tu visión. La visión es el centro de gravedad de la producción. La ejecución es el trabajo colaborativo de expertos subordinados al director. Y necesitan la visión del director para entender el propósito de su área de operación.
Lo conecto con mis recomendaciones para los founders que no saben delegar. Tenés que auto-promoverte hasta sólo hacer trabajo de alta seniority. Y cuando estés en ese nivel, tu rol va a ser capturar talento para ejecutar la visión, no perfeccionarte en los detalles.
Llegado este punto, quizás te preguntes “Bueno, si delego todo, ¿Cuál va a ser mi trabajo?” Tener una visión y guiar al equipo en la ejecución de esa visión.
Este consejo de construir una visión puede sonar tan cliché como el asunto de ser uno mismo o no rendirse. Pero más allá de la repetición, estos truismos se sienten absurdos porque son muy sencillos de articular y absurdamente difíciles de ejecutar consistentemente.
Quizás profundice sobre la construcción de una visión en una edición futura. Pero esto es todo por el momento.
Que tengas una buena semana,
Aaron
qué texto tan prolijo
+1 para el post sobre visión. Muy linda lectura, gracias por compartir :)